Si vous demandez à n’importe qui le nom de certains peintres célèbres, Vincent Van Gogh fait partie de ces noms
L’œuvre de Van Gogh est très vaste, c’est pourquoi nous avons sélectionné certaines de ses œuvres les plus remarquables et les plus reconnues
15 Oeuvres d’art exceptionnelles de Vincent Van Gogh
1-La nuit étoilée
La nuit étoilée est une huile sur toile. Peinte en juin 1889, elle représente la vue depuis la fenêtre orientée à l’est de sa chambre d’asile à Saint-Rémy-de-Provence, juste avant le lever du soleil, avec l’ajout d’un village imaginaire.
Elle fait partie de la collection permanente du Musée d’art moderne de New York depuis 1941, acquise grâce au legs de Lillie P. Bliss. Largement considéré comme l’opus magnum de Van Gogh. La Nuit étoilée est l’un des tableaux les plus reconnus de l’art occidental.
2- Les iris
Irises est l’une des nombreuses peintures de lys de l’artiste néerlandais Vincent van Gogh, et fait partie d’une série de peintures qu’il a réalisées à l’asile Saint Paul-de-Mausole à Saint-Rémy-de-Provence, en France, au cours de la dernière année avant sa mort en 1890.
Van Gogh a commencé à peindre les Lys un mois après son entrée à l’asile, en mai 1889, en travaillant sur le vif dans le jardin de l’hôpital. Il n’y a pas la forte tension que l’on retrouve dans ses œuvres ultérieures. Il appelait la peinture « le paratonnerre de ma maladie » car il pensait pouvoir éviter de devenir fou s’il continuait à peindre.
Le tableau est probablement influencé par les gravures sur bois japonaises ukiyo-e, comme beaucoup de ses œuvres et celles d’autres artistes de l’époque. Les similitudes se situent au niveau des contours forts, des angles inhabituels, y compris les gros plans, et aussi de la couleur locale plate (non modelée d’après la chute de la lumière). Le tableau est plein de douceur et de légèreté. Irises est plein de vie sans tragédie.
Il considérait cette peinture comme une étude, il n’en existe donc probablement aucun dessin connu, bien que Théo, le frère de Van Gogh, l’ait jugée meilleure et l’ait rapidement soumise à l’exposition annuelle de la Société des Artistes Indépendants en septembre 1889, avec Nuit étoilée sur le Rhône. Il a écrit à Vincent au sujet de l’exposition : « C’est une œuvre qui attire le regard de loin. Les lys sont une belle étude pleine d’air et de vie. » Ce tableau est l’une de ses œuvres les plus connues.
3- Terrasse du café le soir
Terrace du café, la soir est une peinture à l’huile de 1888 d. Elle est également connue sous le nom de Café Terrace in the Forum Square et, lorsqu’elle a été exposée pour la première fois en 1891, elle était intitulée Coffee, in the Evening (Café, le soir).
Van Gogh a peint La Terrasse du café, le soir à Arles, en France, à la mi-septembre 1888. Le tableau n’est pas signé, mais il est décrit et mentionné par l’artiste dans trois lettres.
Les visiteurs du site peuvent se tenir à l’angle nord-est de la place du Forum, où l’artiste a installé son chevalet. Le site a été rénové en 1990 et 1991 pour reproduire le tableau de Van Gogh. Il regardait vers le sud, vers la terrasse éclairée artificiellement du café populaire, ainsi que dans l’obscurité forcée de la rue du Palais, qui menait à une structure de bâtiment (à gauche, non photographiée) et, au-delà de cette structure, à la tour d’une ancienne église qui est maintenant le Musée Lapidaire.
À droite, Van Gogh a indiqué une tente illuminée et quelques branches des arbres environnants, mais a omis les vestiges des monuments romains situés juste au-delà de cette petite tente.
Le tableau se trouve aujourd’hui au musée Kröller-Müller d’Otterlo (Pays-Bas).
4- La Chambre à Arles
Bedroom in Arles (français : La Chambre à Arles ; néerlandais : Slaapkamer te Arles) est le titre donné à chacun des trois tableaux similaires de Van Gogh.
Le titre de Van Gogh pour cette composition était simplement The Room (français : La Chambre à coucher). Il existe trois versions authentiques décrites dans ses lettres, qui se distinguent facilement les unes des autres par les peintures sur le mur de droite.
Le tableau représente la chambre à coucher de Van Gogh au numéro 2 de la place Lamartine à Arles, dans les Bouches-du-Rhône, en France, connue sous le nom de « Maison jaune ». La porte de droite mène à l’étage et à l’escalier ; la porte de gauche est celle de la chambre d’amis qu’il avait préparée pour Gauguin ; la fenêtre du mur de devant donne sur la place Lamartine et ses jardins publics
Cette pièce n’était pas rectangulaire, mais trapézoïdale, avec un angle obtus sur l’angle gauche du mur de façade et un angle aigu sur l’angle droit.
5- Le Jardin de Daubigny
Le Jardin de Daubigny, peint trois fois par Van Gogh, représente le jardin clos de Charles-FrançoisDaubigny, un peintre que Van Gogh a admiré toute sa vie.
Van Gogh a commencé par une petite étude d’une section du jardin. Il a ensuite travaillé sur deux tableaux à double carré représentant l’ensemble du jardin clos. Les peintures ont été réalisées à Auvers entre mai et juillet 1890, durant les derniers mois de sa vie
Les trois tableaux sont intitulés Le jardin de Daubigny et se distinguent par les musées dans lesquels ils se trouvent : Kunstmuseum Basel, Hiroshima Museum of Art et Van Gogh Museum.
6- Les Mangeurs de Pommes de terre
Les Mangeurs de pommes de terre (De Aardappeleters) est une peinture à l’huile de l’artiste néerlandais Vincent van Gogh peinte en avril 1885 à Nuenen (Pays-Bas) et conservée au Musée Van Gogh d’Amsterdam
L’esquisse originale du tableau se trouve au musée Kröller-Müller d’Otterlo. Van Gogh a également réalisé des lithographies de l’image, qui sont conservées dans des collections telles que le Museum of Modern Art de New York. Le tableau est considéré comme l’un des chefs-d’œuvre de Van Gogh.
7- Le Café de nuit
Le Café de nuit est une peinture à l’huile réalisée en septembre 1888 à Arles. Son titre est inscrit dans le coin inférieur droit, sous la signature
Le tableau appartient à l’université de Yale et se trouve actuellement à la Yale University Art Gallery de New Haven, dans le Connecticut.
L’intérieur représenté est le Café de la Gare au 30 Place Lamartine, tenu par Joseph-Michel Ginoux et sa femme Marie, qui en novembre 1888 ont posé pour l’Arlésienne de Van Gogh et Gauguin ; un peu plus tard, Joseph Ginoux a manifestement posé pour les deux artistes également.
8- Nuit étoilée sur le Rhône
La Nuit étoilée (septembre 1888), communément appelée Nuit étoilée sur le Rhône est l’un des tableaux de Van Gogh représentant Arles la nuit.
Il a été peint sur les rives du Rhône, à une ou deux minutes de marche de la Maison jaune de la place Lamartine, que Van Gogh avait louée à l’époque. Le ciel nocturne et les effets de la lumière la nuit ont été le sujet de certains des tableaux les plus célèbres de Van Gogh, comme Terrasse de café la nuit (peint plus tôt le même mois) et la toile de Saint-Remy de juin 1889, La nuit étoilée.
Une esquisse du tableau figure dans une lettre que van Gogh a envoyée à son ami Eugène Boch le 2 octobre 1888.
La Nuit étoilée, aujourd’hui conservée au musée d’Orsay à Paris, a été exposée pour la première fois en 1889 lors de l’exposition annuelle de la Société des artistes indépendants à Paris
Elle a été exposée avec Irises, qui a été ajoutée par le frère de Vincent, Théo, bien que Vincent ait proposé d’inclure l’une de ses peintures des jardins publics d’Arles.
9- Vieil homme en deuil
Vieil homme en deuil(La Porte de l’éternité ) est une peinture à l’huile de Vincent van Gogh réalisée en 1890 à Saint-Rémy de Provence sur la base d’une première lithographie
Le tableau a été achevé au début du mois de mai, à un moment où il était en convalescence après une grave rechute de sa santé, environ deux mois avant sa mort, qui est généralement acceptée comme un suicide.
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10- Sorrow (Chagrin)
Chagrin est un dessin réalisé en 1882.
L’œuvre, créée deux ans après que Van Gogh ait décidé de devenir un artiste, représente une femme enceinte de 32 ans, Clasina Maria Hoornik, familièrement connue sous le nom de Sien. Le chagrin est largement reconnu comme un chef-d’œuvre du dessin, l’aboutissement d’un apprentissage long et parfois incertain de Van Gogh dans l’apprentissage de son métier.
Le dessin fait partie de la collection Garman Ryan conservée à la New Art Gallery de Walsall. Il faisait auparavant partie de la collection privée de l’artiste Sally Ryan, qui l’avait accroché dans sa suite permanente de l’hôtel Dorchester à Londres.
Elle appartient à une série utilisant Sien Hoornik comme modèle. Elle est mentionnée dans plusieurs lettres de Van Gogh, qui semble en avoir une haute opinion, la considérant comme une œuvre importante et la décrivant comme « la meilleure figure que j’aie jamais dessinée ». Dans une lettre datée de juillet 1882, Van Gogh déclare : « Je veux faire des dessins qui émeuvent certaines personnes. La douleur est un petit début […] au moins il y a quelque chose qui vient directement de mon propre cœur. »
11- La Maison jaune
La Maison jaune (en néerlandais : Het gele huis), également appelée La rue (en néerlandais : De straat), est une peinture à l’huile de 1888.
La maison est l’aile droite du numéro 2 de la place Lamartine à Arles, en France, où, le 1er mai 1888, van Gogh loue quatre chambres
Il en occupe deux grandes au premier étage qui lui servent d’atelier et de cuisine, et au deuxième étage, deux plus petites qui donnent sur la place Lamartine. La fenêtre du deuxième étage la plus proche de l’angle, avec les deux volets ouverts, est celle de la chambre d’amis de van Gogh, où Paul Gauguin a vécu pendant neuf semaines à partir de fin octobre 1888. Derrière la fenêtre suivante, dont les volets sont presque fermés, se trouve la chambre de van Gogh. Les deux petites pièces à l’arrière ont été louées par van Gogh à une date ultérieure.
Van Gogh a indiqué que le restaurant où il avait l’habitude de manger se trouvait dans le bâtiment peint en rose près du bord gauche du tableau (28 Place Lamartine). Il était tenu par la veuve Venissac, qui était également la logeuse de Van Gogh, et qui possédait plusieurs des autres bâtiments représentés
À droite de la Maison jaune, l’avenue Montmajour descend vers les deux ponts de chemin de fer. La première ligne (avec un train qui vient de passer) servait de liaison locale avec Lunel, qui se trouve sur la rive opposée (c’est-à-dire droite) du Rhône
L’autre ligne appartenait au P.-L.-M. Au premier plan à gauche, l’angle de l’allée piétonne qui entourait l’un des jardins publics de la place Lamartine. Le fossé qui remonte l’avenue Montmajour depuis la gauche vers les ponts a été utilisé pour la conduite de gaz, ce qui a permis à Van Gogh, un peu plus tard, de faire installer l’éclairage au gaz dans son atelier.
Le bâtiment a été gravement endommagé lors d’un bombardement allié le 25 juin 1944, et a ensuite été démoli.
12- Champ de blé avec cyprès
Champ de blé avec cyprès est l’une des trois peintures à l’huile similaires de Vincent van Gogh datant de 1889, faisant partie de sa série Champ de blé
Toutes ont été exposées au Sanatorium psychiatrique Saint-Paul-de-Mausole à Saint-Rémy, près d’Arles, en France, où Van Gogh était un patient volontaire de mai 1889 à mai 1890. Les œuvres sont inspirées par la vue de la fenêtre du Sanatorium vers les Alpilles.
13- Les Tournesols
Les Tournesols est le titre de deux séries de natures mortes du peintre néerlandais Vincent van Gogh. La première série, exécutée à Paris en 1887, représente des fleurs couchées sur le sol, tandis que la seconde, réalisée un an plus tard à Arles, montre un bouquet de tournesols dans un vase
Dans l’esprit de l’artiste, les deux séries sont liées par le nom de son ami Paul Gauguin, qui a acquis deux des versions parisiennes. Huit mois plus tard, van Gogh espérait accueillir et impressionner Gauguin à nouveau avec les Tournesols, qui faisaient partie de la Décoration pour la maison jaune peinte qu’il avait préparée pour la chambre d’amis de sa maison d’Arles, où Gauguin devait séjourner
Après le départ de Gauguin, van Gogh a imaginé les deux versions principales comme ailes du Triptyque de la Berceuse, et les a finalement incluses dans son exposition Les XX à Bruxelles.
14- Portrait du Docteur Gachet
Le Portrait du docteur Gachet est l’une des peintures les plus vénérées de l’artiste néerlandais
Il représente le Dr Paul Gachet, médecin homéopathe et artiste chez qui Van Gogh a résidé après un séjour dans un asile à Saint-Rémy-de-Provence
Gachet a soigné Van Gogh pendant les derniers mois de sa vie. Il existe deux versions authentifiées de ce portrait, toutes deux peintes en juin 1890 à Auvers-sur-Oise. Toutes deux montrent Gachet assis à une table et reposant sa tête sur son bras droit, mais elles diffèrent facilement par leur couleur et leur style. Il existe également une gravure.
La première version a été acquise par le Städel de Francfort en 1911, puis confisquée et vendue par Hermann Göring. En mai 1990, elle a été vendue aux enchères pour 82,5 millions de dollars (171,1 millions de dollars actuels) à Ryoei Saito, ce qui en faisait le tableau le plus cher du monde à l’époque. Elle a ensuite disparu de la vue du public et le Städel n’a pas été en mesure de la localiser en 2019. La seconde version était la propriété de Gachet et a été léguée à la France par ses héritiers
Malgré les discussions sur son authenticité, elle est désormais accrochée au musée d’Orsay à Paris.
15- La Vigne rouge
La Vigne rouge à Montmajour est une peinture à l’huile peinte sur un morceau de toile de jute imprimé par des particuliers au début du mois de novembre 1888. Elle représente des ouvriers dans un vignoble et c’est la seule peinture connue par son nom que van Gogh a vendue de son vivant.
Le Vignoble rouge a été exposé pour la première fois lors de l’exposition annuelle Les XX de 1890 à Bruxelles et a été vendu pour 400 francs (l’équivalent d’environ 2 000 dollars d’aujourd’hui) à la peintre et collectionneuse belge Anna Boch, membre des XX
Anna était la sœur d’Eugène Boch, un autre peintre impressionniste et également un ami de Van Gogh, qui avait peint le portrait de Boch (Le Peintre aux Étoiles) à Arles à l’automne 1888
Dans une lettre ultérieure adressée à son frère Theo et portant sur la vente, Van Gogh admet avec un certain embarras que les Boch ont payé le prix de l’exposition Les XX de 1890, alors qu’ils auraient probablement dû obtenir un « prix d’ami »
Plus tard, en 1909, Ivan Morozov a acheté le tableau à une galerie d’art parisienne. Après la révolution russe, le tableau a été nationalisé par les bolcheviks et a finalement été transmis au musée d’État des beaux-arts Pouchkine à Moscou, où il se trouve aujourd’hui.
