Sie besuchen die Vereinigten Staaten und möchten die besten Museen kennenlernen? In diesem Artikel haben wir die 10 besten Museen in den Vereinigten Staaten zusammengestellt und ihre wichtigsten Merkmale beschrieben, damit Sie im Voraus wissen, was Sie in ihnen finden werden
Welches sind die besten Kunstmuseen in den Vereinigten Staaten?
1- Das Museum of Modern Art (MoMA), New York City
Das Museum of Modern Art (MoMA) ist ein Kunstmuseum in Midtown Manhattan, New York, in der 53rd Street zwischen Fifth und Sixth Avenue.
Es spielt eine wichtige Rolle bei der Entwicklung und Sammlung moderner Kunst und wird oft als eines der größten und einflussreichsten Museen für moderne Kunst in der Welt bezeichnet.
Die Sammlung des MoMA bietet einen Überblick über die moderne und zeitgenössische Kunst, darunter Werke der Architektur und des Designs, Zeichnungen, Gemälde, Skulpturen, Fotografien, Drucke, illustrierte Bücher und Künstlerbücher, Filme und elektronische Medien.
Die MoMA-Bibliothek umfasst etwa 300.000 Bücher und Ausstellungskataloge, mehr als 1.000 Zeitschriftentitel und mehr als 40.000 Ordner mit Ephemera zu einzelnen Künstlern und Gruppen. Die Archive enthalten Primärquellenmaterial zur Geschichte der modernen und zeitgenössischen Kunst.
Im Jahr 2021 wurden 1.160.686 Besucher gezählt, was einer Steigerung von vierundsechzig Prozent gegenüber 2020 entspricht. Platz 15 auf der Liste der meistbesuchten Kunstmuseen der Welt im Jahr 2021
Das Museum beherbergt Werke bekannter Künstler wie Vincent Van Gogh, Salvador Dalí, Auguste Rodin, Henri Matisse, Pablo Picasso, Georges Braque, Joan Miró, Aristide Maillol, Piet Mondrian, Marcel Duchamp, Paul Klee, Fernand Léger, René Magritte, Henry Moore, Alberto Giacometti, Georgia O’Keeffe, Edward Hopper, Walker Evans, Dorothea Lange, Arshile Gorky, Hans Hofmann, Franz Kline, Willem de Kooning, Jackson Pollock, Mark Rothko, David Smith, Helen Frankenthaler, Morris Louis, Kenneth Noland, Robert Rauschenberg, Frank Stella, Andy Warhol, Roy Lichtenstein und Hunderte anderer international anerkannter Künstler.
Zu den bedeutendsten Werken des Museums gehören:
- Die sternenklare Nacht (Van Gogh)
- Das Fortbestehen der Erinnerung (Salvador Dalí)
- Les Demoiselles d’Avignon (Pablo Picasso)
- Der Tanz (Henri Matisse)
- Campbells Suppendosen (Andy Warhol)
- Selbstbildnis mit kurz geschnittenem Haar (Frida Kahlo)
2- Das Metropolitan Museum of Art (MET), New York
Das Metropolitan Museum of Art in New York, umgangssprachlich„das Met„, ist das größte Kunstmuseum in der westlichen Hemisphäre
Seine ständige Sammlung umfasst mehr als zwei Millionen Werke, die auf 17 Konservierungsabteilungen verteilt sind
Das Hauptgebäude in der 1000 Fifth Avenue, entlang der Museum Mile am östlichen Rand des Central Park in Manhattans Upper East Side, ist eines der größten Kunstmuseen der Welt, was die Fläche angeht. Ein zweites, viel kleineres Haus, The Cloisters im Fort Tryon Park in Upper Manhattan, beherbergt eine umfangreiche Sammlung von Kunst, Architektur und Artefakten aus dem mittelalterlichen Europa.
Das Metropolitan Museum of Art wurde 1870 mit dem Zielgegründet, der amerikanischen Bevölkerung Kunst und Kunsterziehung nahezubringen. Die ständige Sammlung des Museums umfasst Kunstwerke aus dem klassischen Altertum und dem alten Ägypten, Gemälde und Skulpturen fast aller europäischen Meister sowie eine umfangreiche Sammlung amerikanischer und moderner Kunst.
Das Met verfügt über umfangreiche Bestände an afrikanischer, asiatischer, ozeanischer, byzantinischer und islamischer Kunst. Das Museum beherbergt enzyklopädische Sammlungen von Musikinstrumenten, Kostümen und Accessoires sowie antike Waffen und Rüstungen aus aller Welt. In den Galerien sind mehrere bemerkenswerte Interieurs zu sehen, die vom Rom des 1. Jahrhunderts bis zum modernen amerikanischen Design reichen.
Das Gebäude in der Fifth Avenue wurde am 30. März 1880 eröffnet. Im Jahr 2021 zog das Museum trotz der COVID-19-Pandemie in New York City 1 958 000 Besucher an und belegte damit den vierten Platz auf der Liste der meistbesuchten Kunstmuseen der Welt.
3- Kunstinstitut von Chicago
Das 1879 gegründete Art Institute of Chicago im Grant Park von Chicago ist eines der ältesten und größten Kunstmuseen der Welt. Das Museum ist für seine kuratorische Arbeit und seine Beliebtheit bei den Besuchern bekannt und wird jährlich von etwa 1,5 Millionen Menschen besucht.
Die von 11 kuratorischen Abteilungen verwaltete Sammlung ist enzyklopädisch und umfasst so berühmte Werke wie Georges Seurats Ein Sonntag auf der Grande Jatte, Pablo Picassos Der alte Gitarrist, Edward Hoppers Die Nachtschwärmer und Grant Woods American Gothic. Die ständige Sammlung mit fast 300.000 Kunstwerken wird durch mehr als 30 Sonderausstellungen pro Jahr ergänzt, die Aspekte der Sammlung beleuchten und neueste kuratorische und wissenschaftliche Forschungsergebnisse präsentieren.
Als Forschungseinrichtung verfügt das Art Institute außerdem über eine Abteilung für Konservierung und Konservierungswissenschaften, fünf Konservierungslabors und eine der größten kunsthistorischen und architektonischen Bibliotheken des Landes – die Ryerson- und die Burnham-Bibliothek.
Das Wachstum der Sammlung rechtfertigte mehrere Erweiterungen des Museumsgebäudes von 1893, das für die Kolumbianische Weltausstellung gebaut wurde. Die jüngste Erweiterung, der von Renzo Piano entworfene Modern Wing, wurde 2009 eröffnet und vergrößerte die Fläche des Museums auf fast eine Million Quadratmeter. Damit ist es nach dem Metropolitan Museum of Art das zweitgrößte Kunstmuseum der Vereinigten Staaten.
Das Art Institute ist mit der School of the Art Institute of Chicago, einer führenden Kunstschule, verbunden und damit eine der wenigen verbliebenen einheitlichen Kunstinstitutionen in den Vereinigten Staaten.
Im Jahr 2017 zählte das Art Institute 1.619.316 Besucher und war damit das 35. meistbesuchte Kunstmuseum der Welt. Im Jahr 2020 war das Museum jedoch aufgrund der COVID-19-Pandemie 169 Tage lang geschlossen, und die Besucherzahl sank gegenüber 2019 um 78 % auf 365.660.
4- National Gallery of Art, Washington
Die National Gallery of Art und der dazugehörige Sculpture Garden sind ein nationales Kunstmuseum in Washington, D.C., Vereinigte Staaten, das sich an der National Mall zwischen der 3rd und 9th Street an der Constitution Avenue NW befindet
Das für die Öffentlichkeit zugängliche und kostenlose Museum wurde 1937 durch einen gemeinsamen Beschluss des US-Kongresses privat für das amerikanische Volk gegründet. Andrew W. Mellon stiftete eine bedeutende Kunstsammlung und die Mittel für den Bau des Museums
Die Kernsammlung umfasst bedeutende Kunstwerke, die von Paul Mellon, Ailsa Mellon Bruce, Lessing J. Rosenwald, Samuel Henry Kress, Rush Harrison Kress, Peter Arrell Browne Widener, Joseph E. Widener und Chester Dale gestiftet wurden
Die Sammlung der Gallery umfasst Gemälde, Zeichnungen, Drucke, Fotografien, Skulpturen, Medaillen und dekorative Kunstwerke, die die Entwicklung der westlichen Kunst vom Mittelalter bis zur Gegenwart nachzeichnen .
Der Campus der Gallery umfasst das ursprüngliche neoklassizistische Westgebäude, das von John Russell Pope entworfen wurde, das im Untergeschoss mit dem modernen Ostgebäude verbunden ist, das von I. M. Pei entworfen wurde, sowie den 25 000 Quadratmeter großen Skulpturengarten. In der Galerie werden häufig temporäre Sonderausstellungen gezeigt, die die Welt und die Geschichte der Kunst abdecken. Sie ist eines der größten Museen Nordamerikas.
Aufgrund der Breite, des Umfangs und des Ausmaßes ihrer Sammlungen wird die National Gallery weithin als eines der besten Museen der Vereinigten Staaten von Amerika angesehen, oft neben dem Metropolitan Museum of Art und dem Museum of Modern Art in New York, dem Art Institute of Chicago in Chicago, Illinois, und dem Museum of Fine Arts in Boston, Massachusetts
Von den drei wichtigsten Kunstmuseen in den Vereinigten Staaten, gemessen an der Zahl der jährlichen Besucher, ist es das einzige, das keinen Eintritt erhebt. Im Jahr 2021 zog es 1 704 606 Besucher an und belegte damit den fünften Platz auf der Liste der meistbesuchten Kunstmuseen der Welt.
5- Los Angeles County Museum of Art (LACMA)
Das Los Angeles County Museum of Art (LACMA) ist ein Kunstmuseum am Wilshire Boulevard in der Nähe der Miracle Mile in Los Angeles. Das LACMA befindet sich in der Museum Row, direkt neben den La Brea Tar Pits (George C. Page Museum).
Das LACMA wurde 1961 gegründet und trennte sich vom Los Angeles Museum of History, Science and Art. Vier Jahre später zog es in den von William Pereira entworfenen Komplex am Wilshire Boulevard um. In den 1980er Jahren wuchsen die Bestände und Sammlungen des Museums, und ab diesem Jahrzehnt kamen mehrere Gebäude hinzu
Im Jahr 2020 wurden vier Gebäude auf dem Campus abgerissen, um Platz für einen von Peter Zumthor entworfenen Neubau zu schaffen. Der Entwurf stieß auf heftigen Widerstand in der Gemeinde und wurde von Architekturkritikern und Museumskuratoren kritisiert, die die beengten Galerieräume, das schlechte Design und die exorbitanten Kosten bemängelten.
Das LACMA ist das größte Kunstmuseum im Westen der Vereinigten Staaten. Es zieht jährlich fast eine Million Besucher an und zeigt mehr als 150 000 Werke, die die Kunstgeschichte von der Antike bis zur Gegenwart abdecken. Neben den Kunstausstellungen bietet das Museum auch Filmreihen und Konzerte an.
6- Whitney Museum of American Art, New York City
Das Whitney Museum of American Art, informell als„The Whitney“ bekannt, ist ein Kunstmuseum im Meatpacking District und West Village in Manhattan, New York City.
Es wurde 1930 von Gertrude Vanderbilt Whitney (1875-1942)gegründet, einer wohlhabenden und prominenten amerikanischen Persönlichkeit, Bildhauerin und Kunstmäzenin, nach der es auch benannt ist.
Das Whitney konzentriert sich auf amerikanische Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts. Seine ständige Sammlung, die vom späten 19. Jahrhundert bis in die Gegenwart reicht, umfasst mehr als 25.000 Gemälde, Skulpturen, Zeichnungen, Drucke, Fotografien, Filme, Videos und Artefakte der neuen Medien von mehr als 3.500 Künstlern
Das Museum legtbesonderen Wert auf die Ausstellung von Werken lebender Künstler und unterhält eine umfangreiche ständige Sammlung mit bedeutenden Werken aus der ersten Hälfte des letzten Jahrhunderts. Die jährlichen und zweijährlichen Ausstellungen des Museums sind seit langem ein Treffpunkt für jüngere, weniger bekannte Künstler, deren Werke hier ausgestellt werden.
Von 1966 bis 2014 befand sich das Whitney in der 945 Madison Avenue in Manhattans Upper East Side in einem von Marcel Breuer und Hamilton P. Smith entworfenen Gebäude. Im Oktober 2014 schloss das Museum und zog in sein aktuelles, von Renzo Piano entworfenes Gebäude in der 99 Gansevoort Street um, das am 1. Mai 2015 eröffnet wurde.
7- Hirshhorn Museum und Skulpturengarten
Das Hirshhorn Museum and Sculpture Garden ist ein Kunstmuseum an der National Mall in Washington, D.C., Vereinigte Staaten. Das Museum wurde ursprünglich in den 1960er Jahren mit der ständigen Kunstsammlung von Joseph H. Hirshhorn ausgestattet.
Es wurdevon dem Architekten Gordon Bunshaft entworfen und ist Teil der Smithsonian Institution. Es wurde als das Museum für zeitgenössische und moderne Kunst in den Vereinigten Staaten konzipiert und konzentriert sich heute in seiner Sammlung und Ausstellungsplanung hauptsächlich auf die Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg, wobei der Schwerpunkt auf der Kunst der letzten 50 Jahre liegt.
Das Hirshhorn befindet sich auf halbem Weg zwischen dem Washington Monument und dem US-Kapitol, am südlichen Ende der so genannten L’Enfant-Achse (senkrecht zum grünen Teppich auf der Mall). Der National Archives/National Gallery of Art Sculpture Garden auf der anderen Seite der Mall und das Gebäude der Smithsonian National Portrait Gallery/American Art Gallery, das sich einige Blocks weiter nördlich befindet, markieren ebenfalls diese Schlüsselachse, die ein Schlüsselelement sowohl des Stadtplans von Pierre L’Enfant von 1791 als auch des MacMillan-Plans von 1901 darstellt.
Das Gebäude selbst ist eine Attraktion, ein offener Zylinder, der auf vier riesigen „Beinen“ steht, mit einem großen Springbrunnen in der Mitte des Innenhofs.
Zu den namhaften Künstlern der Sammlung gehören: Pablo Picasso, Henri Matisse, Mary Cassatt, Thomas Eakins, Henry Moore, Jackson Pollock, Mark Rothko, Franz Kline, Hans Hofmann, Morris Louis, Kenneth Noland, John Chamberlain, Francis Bacon, Willem de Kooning, Milton Avery, Ellsworth Kelly, Louise Nevelson, Arshile Gorky, Edward Hopper, Larry Rivers und Raphael Soyer, unter anderem
Außerhalb des Museums befindet sich ein Skulpturengarten mit Werken von Künstlern wie Auguste Rodin, David Smith, Alexander Calder, Jean-Robert Ipoustéguy und Jeff Koons, um nur einige zu nennen.
Yoko Onos Wishing Tree for Washington, DC, eine permanente Installation im Skulpturengarten (seit 2007), umfasst nun Beiträge aus der ganzen Welt.
Im Jahr 2018 erwarb die Sammlung ihr erstes Performance-Kunstwerk von Tino Sehgal: This You (2006), das eine Sängerin bei einem Auftritt im Freien zeigt.
Im Jahr 2019 schenkten Barbara und Aaron Levinedem Museumihre gesamte Marcel-Duchamp-Sammlung, eine der größten der Welt. Die Ausstellung „Marcel Duchamp: The Barbara and Aaron Levine Collection“ war vom 9. November 2019 bis zum 12. Oktober 2020 zu sehen.
8- Getty Center, Los Angeles
Das Getty Center in Los Angeles, Kalifornien, ist ein Campus des Getty Museums und anderer Programme des Getty Trust. Das 1,3 Milliarden Dollar teure Zentrum wurde am 16. Dezember 1997 eröffnet und ist bekannt für seine Architektur, seine Gärten und seine Aussicht auf Los Angeles
Es liegt auf einem Hügel und ist mit einem Besucherparkplatz am Fuße des Hügels durch eine dreiteilige Seilbahn verbunden.
Das im Stadtteil Brentwood von Los Angeles gelegene Zentrum ist einer von zwei Standorten des J. Paul Getty Museums und zieht jährlich 1,8 Millionen Besucher an. (Der andere Standort ist die Getty Villa im Stadtteil Pacific Palisades von Los Angeles, Kalifornien)
Am Hauptsitz des Museums werden Gemälde, Zeichnungen, illuminierte Manuskripte, Skulpturen und dekorative Kunst aus der Zeit vor dem 20. Jahrhundert sowie Fotografien aus aller Welt von den 1830er Jahren bis heute ausgestellt. Darüber hinaus umfasst die Sammlung des Museums im Zentrum Skulpturen im Freien, die auf Terrassen und in Gärten ausgestellt sind, sowie den großen Central Garden, der von Robert Irwin entworfen wurde. Unter den ausgestellten Kunstwerken befindet sich auch Vincent van Goghs Gemälde Iris.
Der von dem Architekten Richard Meier entworfene Campus beherbergt auch das Getty Research Institute (GRI), das Getty Conservation Institute, die Getty Foundation und den J. Paul Getty Trust. Bei der Planung des Zentrums wurden besondere Vorkehrungen für den Fall von Erdbeben und Bränden getroffen.
9- Philadelphia Museum of Art
Das Philadelphia Museum of Art ist ein Kunstmuseum, das 1876 anlässlich der Hundertjahrfeier-Ausstellung in Philadelphia gegründet wurde
Das Hauptgebäude des Museums wurde 1928 auf Fairmount, einem Hügel am nordwestlichen Ende des Benjamin Franklin Parkway am Eakins Oval, fertiggestellt
Das Museum verwaltet Sammlungen mit mehr als 240.000 Objekten, darunter bedeutende Bestände europäischen, amerikanischen und asiatischen Ursprungs. Zu den verschiedenen Kategorien von Kunstwerken gehören Skulpturen, Gemälde, Drucke, Zeichnungen, Fotografien, Rüstungen und dekorative Kunst.
Das Philadelphia Museum of Art verfügt über mehrere Nebengebäude, darunter das Rodin Museum, das sich ebenfalls am Benjamin Franklin Parkway befindet, und das Ruth and Raymond G. Perelman Building, das auf der anderen Straßenseite nördlich des Hauptgebäudes liegt
Das 2007 eröffnete Perelman-Gebäude beherbergt mehr als 150.000 Drucke, Zeichnungen und Fotografien sowie 30.000 Kostüm- und Textilstücke und mehr als 1.000 moderne und zeitgenössische Designobjekte, darunter Möbel, Keramik und Glaswaren. Das Museum verwaltet auch die historischen Häuser aus der Kolonialzeit in Mount Pleasant und Cedar Grove, die beide im Fairmount Park liegen. Das Hauptgebäude und die Nebengebäude des Museums befinden sich im Besitz der Stadt Philadelphia und werden von einer eingetragenen gemeinnützigen Gesellschaft verwaltet.
Jedes Jahr finden im Museum mehrere Sonderausstellungen statt, darunter auch Wanderausstellungen in Zusammenarbeit mit anderen Museen in den Vereinigten Staaten und im Ausland. Im Jahr 2021 zählte das Museum 437 348 Besucher und steht damit an 65. Stelle der meistbesuchten Kunstmuseen der Welt.
Es beherbergt mehr als 240 000 Objekte, die die kreativen Errungenschaften der westlichen Welt und Asiens in mehr als 200 Galerien aus 2 000 Jahren zeigen
Die ägyptischen und römischen Kunstsammlungen des Museums sowieviele seiner präkolumbianischen Werke wurden im Rahmen eines Tauschabkommensan das Penn Museum übertragen, das nun die chinesische Porzellansammlung der Universität beherbergt.
Zu den bemerkenswerten asiatischen Sammlungen gehören Gemälde und Skulpturen aus China, Japan und Indien, Möbel und Kunstgewerbe, darunter bedeutende Sammlungen chinesischer, japanischer und koreanischer Keramik, eine große und bedeutende Gruppe persischer und türkischer Teppiche sowie seltene und authentische architektonische Ensembles wie ein chinesischer Palastsaal, ein japanisches Teehaus und ein indischer Tempelsaal aus dem 16.
Zu den europäischen Sammlungen, die vom Mittelalter bis zur Gegenwart reichen, gehören italienische und flämische Meisterwerke aus der Frührenaissance; starke Vertreter der späteren europäischen Malerei, einschließlich des französischen Impressionismus und Postimpressionismus; Skulpturen, mit einem besonderen Schwerpunkt auf den Werken von Auguste Rodin; dekorative Künste; Wandteppiche; Möbel; die zweitgrößte Sammlung von Waffen und Rüstungen in den Vereinigten Staaten; und historische Räume und architektonische Kulissen, die von einer mittelalterlichen burgundischen Kirchenfassade bis zu einem prächtig dekorierten englischen Salon von Robert Adam reichen.
Die amerikanischen Sammlungen des Museums, die sich über mehr als drei Jahrhunderte Malerei, Bildhauerei und dekorative Kunst erstrecken, gehören zu den besten in den Vereinigten Staaten, mit besonderem Augenmerk auf Möbel und Silber aus Philadelphia im 18. und 19. Jahrhundert, deutsche Kunst aus Pennsylvania, Möbel und Töpferwaren aus dem ländlichen Pennsylvania und Gemälde von Thomas Eakins. Das Museum beherbergt die bedeutendste Eakins-Sammlung der Welt.
Die moderne Kunst umfasst Werke von Pablo Picasso, Jean Metzinger, Antonio Rotta, Albert Gleizes, Marcel Duchamp, Salvador Dalí und Constantin Brâncuși sowie von amerikanischen Modernisten.
Die wachsende Sammlung zeitgenössischer Kunst umfasst wichtige Werke von Agnes Martin, Cy Twombly, Jasper Johns und Sol LeWitt und vielen anderen.
Das Museum beherbergt enzyklopädische Bestände an Kostümen und Textilien sowie Drucke, Zeichnungen und Fotografien, die aus konservatorischen Gründen im Wechsel ausgestellt werden.
10- Cleveland Museum of Art
Das Cleveland Museum of Art (CMA) ist ein Kunstmuseum in Cleveland, Ohio, das sich im Wade Park District des University Circle Viertels im Osten der Stadt befindet
Das Museum ist international bekannt für seine bedeutenden Bestände an asiatischer und ägyptischer Kunst und beherbergt eine vielfältige ständige Sammlung von mehr als 61.000 Kunstwerken aus aller Welt
Mit einem Stiftungsvermögen von 755 Millionen Dollar ist es das viertreichste Kunstmuseum in den Vereinigten Staaten. Mit rund 770.000 Besuchern pro Jahr (2018) ist es eines der meistbesuchten Kunstmuseen der Welt.
Das Cleveland Museum of Art unterteilt seine Sammlungen in 16 Abteilungen, darunter chinesische Kunst, moderne europäische Kunst, afrikanische Kunst, Zeichnungen, Drucke, europäische Kunst, islamische Kunst und Textilien, amerikanische Malerei und Skulptur, griechische und römische Kunst, zeitgenössische Kunst, mittelalterliche Kunst, dekorative Kunst und Design, präkolumbische Kunst und Kunst der nordamerikanischen Ureinwohner, japanische und koreanische Kunst, indische und südostasiatische Kunst sowie Fotografie
Zu den Künstlern, die mit bedeutenden Werken vertreten sind, gehören Olivuccio di Ciccarello, Botticelli, Giambattista Pittoni, Caravaggio, El Greco, Poussin, Rubens, Frans Hals, Gerard David, Goya, J.M.W. Turner, Dalí, Matisse, Renoir, Gauguin (The Call), Frederic Edwin Church, Thomas Cole, Corot, Thomas Eakins, Monet, Vincent van Gogh, Picasso und George Bellows
In jüngster Zeit hat das Museum sein Augenmerk auf den Erwerb von Kunst des späten 20. Jahrhunderts gerichtet und wichtige Werke von Warhol, Jackson Pollock, Christo, Anselm Kiefer, Ronald Davis, Larry Poons, Leon Kossoff, Jack Whitten, Morris Louis, Jules Olitski, Chuck Close, Robert Mangold, Ching Ho Cheng, Mark Tansey und Sol LeWitt, unter anderem, hinzugefügt.
Die afrikanische Kunstsammlung des Museums besteht aus 300 traditionellen Werken der Bini, Kongolesen, Senufo und Yoruba aus Subsahara-Afrika, die größtenteils von der Sammlerin Katherine C. White aus Cleveland gestiftet wurden. Das Museum ist besonders stark auf dem Gebiet der asiatischen Kunst und besitzt eine der besten Sammlungen der Vereinigten Staaten.
Im Juni 2004 erwarb das Museum eine antike Bronzeskulptur des Apollo Sauroktonos, von der man annimmt, dass es sich um ein Originalwerk des Praxiteles aus Athen handelt. Da die Herkunft des Werks umstritten ist, untersucht das Museum weiterhin die Datierung und Zuordnung der Skulptur
Im Jahr 2013 veranstaltete das Museum eine Ausstellung über die Statue. Es gab bekannt, dass es sich bei dem Werk um den Apollon des Todessers handelt, und erklärte, dass die Statue mit ziemlicher Sicherheit ein Originalwerk von Praxiteles selbst ist und dass Laboruntersuchungen und Expertenaussagen eindeutig belegen, dass die Bronze weder ein neuer Fund ist noch aus dem Meer geborgen wurde.
Im Jahr 2008 wählte der United States Postal Service das berühmte Botticelli-Gemälde des Cleveland Museums mit dem Titel Die Jungfrau mit dem Kind und dem jungen Johannes dem Täufer für die diesjährige Weihnachtsbriefmarke aus.